Le Festival International de Jazz de Montréal honore
George Benson, Avishai Cohen, Stacey Kent, Marisa Monte,
et Édelène Fitzgerald
Le Festival International de Jazz de Montréal, présenté par le Groupe Banque TD en collaboration avec Rio Tinto, souligne cette année l’exceptionnelle contribution à la musique de George Benson, Avishai Cohen, Stacey Kent, Marisa Monte, et Édelène Fitzgerald. Ces lauréats se verront respectivement décerner, lors de la 43e édition du Festival, les prestigieux prix Montréal Jazz Festival Spirit, Miles-Davis, Ella-Fitzgerald, Antônio-Carlos-Jobim, et Oliver-Jones.
George Benson
Première partie: Melissa Errico
ÉVÉNEMENTS SPÉCIAUX TD
Jeudi 29 juin, 19 h 30
Salle Wilfrid-Pelletier, Place des Arts
George Benson est le 13e récipiendaire du Prix Montréal Jazz Festival Spirit. Ce prix souligne la qualité et l’innovation de l’œuvre ainsi que l’influence déterminante d’un artiste sur l’ensemble de la musique populaire internationale. Tout simplement l’un des plus grands guitaristes de l’histoire du jazz, George Benson est un musicien incroyablement polyvalent dont les compétences expertes lui permettent de passer facilement du jazz « classique » au R&B contemporain. Bénéficiant d’un goût suprême, d’un beau son de guitare rond, d’une vitesse formidable, d’un merveilleux sens de la logique dans la construction de solos et d’une envie insatiable de swing, Benson peut également chanter dans un ténor luxuriant et émouvant avec des manières similaires à celles de Stevie Wonder et Donny Hathaway. À titre de récipiendaire du Montréal Jazz Festival Spirit, George Benson succède à Questlove (2022), Joni Mitchell (2019), Ry Cooder (2018), Brian Wilson (2016), Elvis Costello (2014), James Taylor (2012), Robert Plant (2011), Smokey Robinson (2010) Stevie Wonder (2009), Leonard Cohen (2008), Bob Dylan (2007) et Paul Simon (2006).
Avishai Cohen Trio
Shifting Sands
LES GRANDS CONCERTS RIO TINTO
Vendredi 30 juin, 20 h
Théâtre Maisonneuve, Place des Arts
Avishai Cohen est le 28e récipiendaire du Prix Miles-Davis. Le prix a vu le jour en 1994, lors du quinzième anniversaire du Festival, dans le but de rendre hommage à un artiste de jazz de renommée internationale, à son œuvre ainsi qu’à sa contribution au renouvellement du genre. Au cours des vingt-cinq dernières années, le légendaire bassiste, chanteur et compositeur Avishai Cohen est devenu l’un des piliers du jazz contemporain, avec un répertoire qui rivalise avec celui des plus légendaires musiciens de jazz. Avec Shifting Sands, un album à la fois splendide et édifiant, il prouve qu’il ne se repose pas sur ses lauriers. Avishai Cohen succède à Robert Glasper (2022), Joshua Redman (2019), Béla Fleck and the Flecktones (2018), Jack DeJohnette (2017), Kenny Barron (2016), Al Di Meola (2015), Terence Blanchard (2014), Charles Lloyd (2013), Ron Carter (2012), Stanley Clarke (2011), Sonny Rollins (2010), Ornette Coleman (2009), McCoy Tyner (2008), Mike Stern (2007), Brad Mehldau (2006), Dave Holland (2005), Keith Jarrett (2004), Joe Zawinul (2003), Chick Corea (2002), Michael Brecker (2001), Charlie Haden (2000), Cassandra Wilson (1999), John Scofield (1998), Herbie Hancock (1997), Wayne Shorter (1996), Pat Metheny (1995) et John McLaughlin (1994).
Stacey Kent Trio
Songs From Other Places
LES GRANDS CONCERTS RIO TINTO
Samedi 1er juillet, 20 h
Théâtre Maisonneuve, Place des Arts
Stacey Kent est la 23e lauréate du Prix Ella-Fitzgerald. À l’occasion de son vingtième anniversaire, en 1999, le Festival a eu l’idée de créer ce prix pour récompenser une chanteuse ou un chanteur de jazz au talent remarquable ayant eu un impact et une influence majeure sur la scène internationale. Avec sa voix chaude et lyrique et son sens poétique de l’interprétation des standards, Stacey Kent est l’incarnation même de la sophistication du jazz. Originaire de New York, Kent s’est fait un public fidèle et a suscité des éloges pour ses débuts en 1997, avec Close Your Eyes. Depuis, elle a sorti 19 albums, qui lui ont mérité plusieurs prix ainsi qu’une nomination aux GRAMMY©. En formule trio, elle vient nous présenter les chansons de son tout dernier album, Songs from Other Places, paru en 2021. Stacey Kent succède à China Forbes (2022), Melody Gardot (2019), Ben Harper (2018), Lizz Wright (2017), Gregory Porter (2016), Erykah Badu (2015), Diana Ross (2014), Holly Cole (2013), Liza Minnelli (2012), Sade (2011), The Manhattan Transfer (2010), John Pizzarelli (2009), Aretha Franklin (2008), Harry Connick, Jr. (2007), Etta James (2006), Al Jarreau (2005) Tony Bennett (2004), Bobby McFerrin (2003), Dianne Reeves (2002), Diana Krall (2001), Dee Dee Bridgewater (2000) et Diane Schuur (1999).
PRIX ANTONIO-CARLOS-JOBIM : MARISA MONTE
Marisa Monte
Première partie : Rommel (4 juillet)
Tournée Portas
LES GRANDS CONCERTS RIO TINTO
Mardi 4 et mercredi 5 juillet, 20 h
Théâtre Maisonneuve, Place des Arts
Marisa Monte est la 18e récipiendaire du Prix Antônio-Carlos-Jobim. Créé à l’occasion du vingt-cinquième anniversaire du Festival en 2004, ce prix récompense un artiste qui s’est particulièrement démarqué dans le domaine des musiques du monde, dont les métissages culturels ont indéniablement influencé l’histoire du jazz. La chanteuse, compositrice, multi-instrumentiste et productrice brésilienne Marisa Monte est considérée comme l’une des plus grandes chanteuses de sa génération. Son alto expressif formé à l’opéra marie la samba et le música popular brasileira au jazz et à la pop, au funk et à la soul. En 2021, le soir de son 54e anniversaire, Monte lance Portas, sa première sortie en studio en une décennie. Enregistré dans quatre pays pendant la pandémie, l’ensemble de 16 chansons regorge de collaborations d’écriture et de production. À titre de récipiendaire du Prix Antônio-Carlos-Jobim, Marisa Monte succède à Bebel Gilberto (2022) Omara Portuondo du Buena Vista Social Club (2019), Zakir Hussain (2018), Buika (2017), Lila Downs (2016), King Sunny Ade (2015), Paco de Lucía (2014), Amadou & Mariam (2013), Emir Kusturica (2012), Youssou N’Dour (2011), Richard Bona (2010), Toots & The Maytals (2009), Gilberto Gil (2008), Angélique Kidjo (2007), Salif Keita (2006), Khaled (2005) et Ibrahim Ferrer (2004).
PRIX OLIVER-JONES : ÉDELÈNE FITZGERALD
Édelène Fitzgerald
ENTRÉE LIBRE TD
Samedi 8 juillet, 18 h
Le Studio TD
Édelène Fitzgerald est la 3e artiste à recevoir le Prix Oliver-Jones. Le prix a été créé en l’honneur d’Oliver Jones, figure mythique du jazz montréalais qui a laissé une marque indélébile dans l’histoire du Festival de jazz et qui apparaît aujourd’hui comme un modèle de réussite pour les communautés afro-descendantes montréalaises, et une source d’inspiration pour l’ensemble des communautés culturelles au Canada. Ce lien et cette histoire sont les raisons pour lesquelles le prix Oliver-Jones est destiné aux jeunes musiciens et musiciennes de niveau universitaire se considérant issus des minorités visibles ou des communautés autochtones. En plus de son spectacle du 8 juillet dans Le Studio TD, la lauréate met la main sur le Prix Étoiles Stingray d’une valeur de 5000$. Créés en 1998, les Prix Étoiles Stingray visent à découvrir, à stimuler et à promouvoir les jeunes talents musicaux canadiens. En tout, plus de 1000 prix ont été offerts à des artistes de tous horizons depuis leur création il y a 25 ans. Ayant reçu une formation en chant jazz et en trombone jazz, Édelène Fitzgerald est une multi-instrumentiste et interprète polyvalente. Étant maintenant plus tournée vers le chant que le trombone, elle est capable de performer dans plusieurs styles musicaux (jazz, blues, R&B, funk, pop, etc.). Diplômée du Cégep de Drummondville en trombone jazz, elle poursuit ses études au BAC en interprétation chant jazz à l’Université de Montréal sous l’aile de Malika Tyrolien. En remportant le Prix Oliver-Jones, Édelène Fitzgerald succède à Christina Beaudry-Cárdenas (2022) et Jacob Do (2019).
Source: Festival de Jazz de Montréal
